
"Le processus de création est une quête ; la création est le reflet de la quête. Créer me permet de donner vie à ce qu'il peut naître en mon esprit d'imagination, de réflexion, de compréhension et d'interprétation de mon être, et du monde tangible qui nous entoure. Le connu et l'inconnu sont au sein même du processus de création, suscités par les Muses, que sont les défis du quotidien, qui provoquent, gouvernent et continuent d'articuler mes désirs, mes passions et ma vie."
Mon travail n'est jamais fixé une fois pour toutes ; il évolue selon le lieu et le temps où il est interprété. Je conçois ce processus comme un véhicule puissant, en même temps qu'un catalyseur, pour un jeu inspiré, de telles sorte que des possibilités illimitées sont explorées, tout en restant proche de l'expérience de l'acte de création et d'interprétation. Pour l'artiste- interprète que je suis, l'origine absolue de mon travail est l'énergie cinétique, qui s'incarne en un instrument fragile, le corps, comme vecteur essentiel de l'élan physique de la performance.
La ressource de l'énergie cinétique, c'est la possibilité qu'à le corps de représenter de multiples objets, états, et images, et de transmettre les différents champs de l'expression personnelle, crue et excentrique, et de l'expression universelle. Mon travail est influencé, stratifié et soutenu par d'autres pratiques artistiques, et d'autres média, avec pour résultat un travail marqué par une grande diversité, que l'on peut définir comme une création hybride d'art contemporain interprété et vivant.
Ma fascination pour la danse m'a conduit à consacrer ma vie à la danse, et à la conception chorégraphique. Pour moi, la danse est plus que le simple mouvement. C'est une porte ouverte à l'esprit, une source intarissable de savoir, et une expérience imprévisible. La danse m'a donné un vocabulaire personnel qui exprime autant le conscient que l'inconscient, les travaux de l'esprit, et qui apporte plus de vie et de sens à mon, et à votre monde.
Alvin Erasga Tolentino